浅谈色彩花卉写生六大技巧以及其现场分析

    花卉写生不能完全罗列花叶与花瓣的相互关系，特别是几种花组合在一起，画时可分为前后层次，花瓣要表现得润泽浓郁。同时要把虚实关系处理得体，花卉因色彩艳丽，细节生动跳跃，大的明暗关系容易背忽略，可按前后层次，分为几组，有虚有实、有强有弱，这样才能把握空间关系。画花卉静物，组织花卉使构图关系合乎自然之美，透过描绘花的轻薄、透明、丰润、艳丽等的质感，感受到这类物体与人类精神世界的联系，充分反映出人的艺术趣味和审美观念。

    一、表现技巧

    1、花卉的构图不能杂乱无章，要做到丰富而不堆砌，单纯而不贫乏，这需要经过一番认真的思考和缜密的安排。

    2、单色起稿，注意疏密关系，把花卉形体的穿插交代清楚。注意花朵的朝向、大小不要雷同。画出花卉的大明暗，铺出背景。把握住花卉大的形状和体积，为后面的深入刻画打好基础。

    3、交待出花瓣的形体转折与穿插关系，用笔要明确，绿叶要画的放松，颜色不能太纯。保持画面的整体感和生动性，充分表现花的球形体积的塑造和花瓣生动的美感。

    4、花卉组合成束后的球体形状，只能以总的外形而言，实质上并非是一种规则的球形，如果刻意追求规则就会显得有些呆板。只有不规则的球形才更富有变化的情趣，因此，外形上很大的突破是很有必要的。要确定好主要花卉的位置分布。一般来说主要表的花朵比较大一。

    5、在调色和笔触方面，调色不要太“死”笔墨中要有细微的色彩变化，还要利用笔中所含水分的多少使色彩有深浅变化。

    6、完成稿，花的颜色一般都较鲜艳，所以用色要纯净一些，特别是前面花的颜色要具有一定的饱和度，勿“灰”勿“脏”;后面的花相对灰一些，降低饱和度，体现出整束花的空间感。

    二、现场分析

    1、画出花卉的暗部，随着花的走势用笔，颜色要稳而不纯。画出绿叶的位置和形态，用笔放松。暖灰色铺出背景，将话的形状“挤”出来。

    2.、画出花卉的亮部颜色，用笔要整，颜色要鲜艳，体现出花卉的娇艳。调整暗部的颜色，画出主要花瓣之间的叠压关系，体现花卉的层次。画出灰面，加强花卉的体积感，注意颜色的冷暖变化。

    3、花卉的中心部分是亮点，要用小笔耐心地画出里面的层次。花瓣的叠压关系和走势要仔细刻画。画花枝时线条要有弹性，注意区分花枝的粗细和斜度。画叶子时要注意它们的疏密关系，其颜色要与花卉搭配和谐。

    4、花卉的质感必须仔细地比较花、枝、叶之间的色调特征，把冷调暖调或中间色调区别开来，把握好高光与反光，争取把最亮、最暗、最冷、最暖的色调以及变化与过渡恰到好处的表现出来

    5、总之，画花卉要着眼于整体的神态、姿势和情趣，在抓住总的特征的前提下，做适当的细节刻画，不要画得过于死板，要抓住花卉大的明暗、层次关系，力求画面表现生动，色彩饱满。