主色存在于视觉冲击的中心，是整个画面的重心

    色彩是非常微妙的东西，其独特的表现力可以用来激发人的大脑与以某种形式存在的物体产生共鸣，表现出新的人生观和态度，拓展我们的创作想象空间，赋予创作新的不确定性。

    事实上，在一个具体的设计样本中，形式的组织和颜色的构成，都是为了获得一种整体的视觉效果。先抛开其他的组织形式，简单分析一下设计样本在色彩上是如何形成统一和谐的整体的。

    主色和辅助色：

    在特定的设计中，有主色和辅色。主色存在于视觉冲击的中心，是整个画面的重心。其亮度、大小、饱和度直接影响辅助色的存在形式和整体视觉效果。辅助色要平衡主色在整个画面中的冲击力，减少观看者的视觉疲劳，达到一定的视觉分散。

    所谓“一定量”，是指在一部成功的作品中，当整体形式和组织确定后，辅助色的具体作用和存在方式就已经确定了。

    颜色系统：

    对于每一种颜色，都有一种同色系的说法，同色系因为亮度和饱和度的不同，而构造出阶梯图，所以我们在设计过程中会遇到选色困难的问题。因为都是同一个色系，所以有一种微妙的权衡感。虽然颜色体系相同，但是搭配效果差别很大。

    色彩关系主要指物体的冷暖关系，红黄色一般称为暖色；蓝色和绿色被称为冷色。但是相似的颜色和相似的颜色在温度和温暖上是有区别的，这些都是通过相互比较来识别的。灰色和白色相互比较时，温度和温暖度是有差异的，一定不能孤立和机械地去认识和对待。

    素描色彩的温度和温暖规律是：受光面冷背光面暖同色相，中间面和明暗界面接近物体的真彩色；暖色为进口色，冷色褪色，同色近暖远冷，近鲜远灰；但物体投影的冷暖倾向要根据光源颜色、相邻颜色和阴影物体颜色的不同关系来确定，要冷暖要么深要么灰。